Mostrando entradas con la etiqueta comedia negra. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta comedia negra. Mostrar todas las entradas

domingo, 9 de noviembre de 2014

"Relatos salvajes", de Damián Szifron

Película: Relatos salvajes. 
Dirección y guion: Damián Szifron.
Países: Argentina y España. 
Año: 2014. 
Duración: 122 min. 
Género: Comedia negra. 
Interpretación: Ricardo Darín (Simón), Óscar Martínez (Mauricio), Darío Grandinetti (Salgado), Rita Cortese (cocinera), Julieta Zylberberg (moza), Érica Rivas(Romina), Leonardo Sbaraglia (Diego). 
Producción: Hugo Sigman, Pedro Almodóvar, Agustín Almodóvar, Matias Mosteirin y Esther García. 
Música: Gustavo Santaolalla. 
Fotografía: Javier Juliá. 
Montaje: Damián Szifron y Pablo Barbieri. 
Diseño de producción: Clara Notari.Vestuario: Ruth Fischerman. 
Distribuidora: Warner Bros. Pictures Intenational España. 
Estreno en España: 17 Octubre 2014.

Sinopsis:
La desigualdad, la injusticia y la exigencia del mundo en que vivimos producen que muchas personas se estresen o se depriman. Algunas de ellas explotan. Esta es una película sobre ellos. Vulnerables ante una realidad que súbitamente se altera y se torna impredecible, los personajes de “Relatos salvajes” cruzan la delgada frontera que divide la civilización de la barbarie. Una traición amorosa, el retorno de un pasado reprimido, o la violencia contenida en un detalle cotidiano, se presentan para impulsarles al vértigo de perder los estribos, al innegable placer de perder el control.
.............................................................................................................................................

Aquí tenéis algunos datos de la wikipedia sobre la película: fue seleccionada para la Palma de Oro en la principal sección de competición del Festival de Cannes 2014, en la cual fue ampliamente aclamada. Será la candidata Argentina para participar en los Premios Óscar de 2014 en la categoría a Mejor película extranjera y en los Premios Goya a Mejor película Iberoamericana. Con 449.292 espectadores se convirtió en el film argentino más visto en la historia durante su primer fin de semana de exhibición. También se convirtió en la película más taquillera de la historia del cine argentino al menos desde que existen registros confiables en la industria (1997) alcanzando los 3 millones de espectadores sólo en Argentina. Se estrenará en Estados Unidos el 20 de febrero de 2015., distribuida por Sony Pictures Classic, quienes también se encargarán de realizar la campaña necesaria para lograr dicha nominación en la próxima edición de los premios de la academia. 

¿Qué más os puedo contar? Consta de seis episodios que alternan la intriga, la comedia y la violencia. Se inspira en los ‘Cuentos asombrosos‘ (1985-1987), serie de televisión creada y producida por Steven Spielberg y ha sido escrita y dirigida por Damián Szifron, director del que pensaba que no conocía nada y resulta que sí: dirigió la serie "Hermanos y detectives", que tuvo creo que tres temporadas y un éxito escaso, aunque a mí me gustó bastante (desgraciadamente para mí, las series que más me gustan son las que suelen durar menos en pantalla o las que cambian de horario sin ninguna consideración a los telespectadores).

Pasé un rato realmente extraordinario mientras la veía. Pensaba que el hecho de que fueran seis relatos absolutamente independientes iba a ser algo negativo, pero la verdad es que casi ni me enteré. Cuando acababa cada historia estaba tan asombrada (alucinada, boquiabierta a veces, sin saber si reír o llorar en algún momento, muerta de risa en alguna ocasión) que me introducía como en un sueño en la historia siguiente y quedaba de nuevo atrapada en la red de la narración siguiente.

No os voy a engañar, hay escenas que hacen honor al título de la película: algunas por su violencia explícita, otras por la reacción tan exagerada y su absoluto desprecio por los términos medios, la contención o la mesura, pero todas te resultan tan plausibles que incluso en algunos casos puedes identificarte con el personaje o la situación tanto como para saber cómo va a reaccionar y aceptarlo casi como natural; "lo va a matar", piensas, o "éste se va a enterar", no es probablemente (espero) lo que tú harías, pero es que te lo pide el cuerpo ante lo que está pasando delante de tus ojos...

Y pese  a todo, pese al tema de la venganza, a la exposición ante nuestros ojos de la traición, la corrupción, la respuesta violenta a los problemas cotidianos... pese a todo no sales amargado del cine, sino más bien contento, porque te has reído de situaciones más bien terribles que te han contado de forma inteligente y sugerente. Inteligencia y sentido del humor (eso sí, muy, muy negro), pensar y reír, combinaciones que se repiten poco en nuestras actividades diarias, así que hay que aprovechar oportunidades como esta. No os la perdáis.

domingo, 22 de septiembre de 2013

"El irlandés", de John Michael McDonagh

Película: El irlandés.
Título original: The guard.
Dirección y guion: John Michael McDonagh País: Irlanda.
Año: 2011.
Duración: 96 min.
Género: Comedia negra, thriller.
Interpretación: Brendan Gleeson (sargento Gerry Boyle), Don Cheadle (agente federal Wendell Everett), Mark Strong (Clive Cornell), Liam Cunningham (Francis Sheehy-Skelfington), Fionnula Flanagan (Eileen Boyle), Pat Shortt (Colum Hennessey), David Wilmot (Liam), Rory Keenan (Aidan McBride).
Producción: Chris Clark, Ed Guiney, Andrew Lowe y Flora Fernandez-Merango.
Música: Calexico.
Fotografía: Larry Smith.
Montaje: Chris Gill.
Diseño de producción: John Paul Kelly.
Vestuario: Eimer Ni Mhaoldomhnaigh.
Distribuidora: A Contracorriente Films.
Estreno en Irlanda: 7 Julio 2011.
Estreno en España: 20 Julio 2012.
Calificación por edades: No recomendada para menores de 12 años.


Sinopsis:


En “El irlandés” conoceremos a Gerry Boyle (Brendan Gleeson), un policía de un pequeño pueblo irlandés que posee una personalidad conflictiva y un sentido del humor subversivo. Su madre se está muriendo, si bien ello no le impide disfrutar de su principal “afición”: las prostitutas. No es de extrañar que, cuando su camino se cruce con el del agente del FBI Wendell Everett (Don Cheadle), quien quiere capturar a una importante banda que trafica con drogas, a Boyle le importe bien poco la resolución del caso… al menos al principio.

...................................................................................................................................................................................

Es difícil encontrar buenas comedias en el cine y ésta es una de ellas. Comedia negra con toques de western (incluida la música) con la que debutó en el largometraje  John Michael McDonagh, a quien parece que habrá que seguir la pista. 

Estrenada en 2011 en Irlanda, se convirtió en la  película más taquillera de la historia del cine independiente de Irlanda ─con algo más de cuatro millones de euros de recaudación─. En España estuvo en cartel en 2012 y yo ni me enteré, desgraciadamente. Afortunadamente para aquellos que como yo os perdéis los estrenos que merecen la pena, existe el DVD y en este caso podéis encontrar incluso una versión de "Speak Up" con librito incluido para que os ayude a entenderla si os atrevéis con la versión original con subtítulos en inglés. Si vuestro inglés no es muy bueno (o ni siquiera "es"), os recomiendo de todos modos la versión original con subtítulos en castellano para disfrutar plenamente de la interpretación de Brendan Gleeson.

La película es estupenda y no lo digo yo, lo avalan los múltiples premios que ha recibido: 
- Gran Ganadora de los Premios IFTA de la Academia Irlandesa: Mejor Película, Mejor Director, Mejor Guión, Mejor Actriz de Reparto.
- Premio al Mejor Actor (Brendan Gleeson) en la Seminci 2011 (Valladolid).
- Nominación Mejor Actor de Comedia o Musical (Brendan Gleeson) en los Globos de Oro 2012.

La investigación para atrapar a unos traficantes de cocaína con la colaboración del FBI con la policía irlandesa sirve de excusa para adentrarnos en la relación entre dos personajes muy dispares, un serio y responsable agente del FBI (Don Cheadle) y un policía irlandés aparentemente asqueado de todo (Brendan Gleeson). Aunque este planteamiento haría pensar en un "buddy movie" o "película de amigos", estamos más bien ante una película centrada en un héroe, en Gerry Boyle, el guardia irlandés que en un principio nos parece más un antiheroe, una persona aparentemente en absoluto comprometida con su papel de defensor de la ley, preocupado más por huir de la realidad agobiante de la enfermedad terminal de su madre y de su vida solitaria en la que sus relaciones más profundas no pasan del encuentro con prostitutas; sin embargo, Gerry va transformándose poco a poco ante nuestros ojos en algo más que lo que las apariencias mostraban e implicándose en la resolución de un caso que le lleva a desafiar a unos delicuentes, a apoyar a la esposa de su compañero muerto, a desafiar la corrupción de la policía en la que se mueve y a enfrentarse a la muerte en una escena final propia de un western clásico.

Muy recomendable.

martes, 6 de diciembre de 2011

"Un dios salvaje", de Roman Polanski

Título original: Carnage. 
Dirección: Roman Polanski. 
Países: Francia, Alemania, Polonia y España. 
Año: 2011.
Duración:79 min. 
Género: Comedia negra. 
Interpretación: Jodie Foster (Penelope Longstreet), Kate Winslet (Nancy Cowan), Christoph Waltz (Alan Cowan), John C. Reilly (Michael Longstreet), Elvis Polanski (Zachary), Eliot Berger (Ethan).
Guion: Roman Polanski y Yasmina Reza; basado en la obra teatral homónima de Yasmina Reza. 
Producción: Saïd Ben Saïd. 
Música: Alexandre Desplat. 
Fotografía: Pawel Edelman. 
Montaje: Hervé de Luze. 
Diseño de producción: Dean Tavoularis. 
Vestuario:Milena Canonero. 
Distribuidora: Alta Classics. 
Estreno en España: 18 Noviembre 2011. 
Calificación por edades: No recomendada para menores de 12 años.

Sinopsis:



Dos niños de unos once años se enfrentan con violencia en un parque. Labios hinchados y algún diente roto…. Los padres de la “víctima” han invitado a su casa a los padres del “matón” para resolver el conflicto. Lo que comienza siendo una charla con bromas y frases cordiales, adquiere un tinte más violento a medida que los padres van revelando sus ridículas contradicciones y grotescos prejuicios sociales. Roman Polanski dirige esta película que lleva a la gran pantalla “Un dios salvaje”, la obra de teatro de Yasmina Reza.
...................................................................................................................................................

Estupenda película que pone al descubierto con despiadado cinismo el lado oscuro y violento que la civilización occidental de lo políticamente correcto se empeña en pulir y ocultar. Puedes no estar de acuerdo al cien por cien con la amargura que destila el punto de vista del autor (autora en este caso), pero no dejas de reconocer la autenticidad de personajes y actitudes, sin que necesariamente tengas que sufrir por una visión tan pesimista y negra del ser humano: el humor negro que destilan la situación y los diálogos, la crítica social e incluso la autocrítica pueden simultanearse, por qué no. 

La película no oculta sus orígenes teatrales, lo que no impide disfrutarla como producto cinematográfico de calidad: montaje, fotografía, dirección y unos actores magistrales. Muy recomendable.

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...